24 septiembre 2012

HOMENAJE A HÉCTOR LAVOE Y RAY BARRETTO


Estreno total de Metropolitan Salsa Orchestra este martes 2 de octubre a las 21 hrs en Sala Master. 

La orquesta de 15 músicos rendirá homenaje a Héctor Lavoe, Ray Barretto, Spanish Harlem Orchestra y Tommy Olivencia, además hará un adelanto de su próximo disco que editarán en noviembre.

Animación Pablo Dintrans


Tendremos degustación de Ron Medellín y Restaurant Rincón de Botero. 

Adhesión. 5 mil general. 

La cita es en Miguel Claro 509, Providencia

Venta de entradas desde el martes 25 de septiembe en Sala Master.

Cupos Limitados

Produce Estación Aeropuerto

04 septiembre 2012

NEGROSÓN RINDE HOMENAJE A GRUPO NICHE Y JOE ARROYO EN SALA MASTER

El programa radial Estación Aeropuerto presenta a Negrosón Orquesta este martes 4 de septiembre a las 21 horas en Sala Master, ubicada en Miguel Claro 509, Providencia.

En la oportunidad Negrosón Orquestra debutará con su disco A mi Tierra y realizará un homenaje a la salsa colombiana con los mejores temas de Joe Arroyo y Grupo Niche .

Tendremos degustación gastronómica con el Restaurant, El Rincón de Botero y con Ron Medellín y Aguardiente Antioqueño.

En la animación estará el periodista Pablo Dintrans.

La cita es en Miguel Claro 509, Providencia.

Adhesión 5000 general 

Cupos limitados

Produce Estación Aeropuerto

17 agosto 2012

VUELOS POR LA MÚSICA AFROAMERICANA CON PABLO DINTRANS

Súmate al taller vuelos por la historia de la música afroamericana que impartirá el periodista Pablo Dintrans de Estación Aeropuerto, desde el miércoles 22 de agosto a las 18 horas, en el Café de la Isla, ubicado en Irarrázaval 3465, Plaza Ñuñoa.

El curso se compone de 6 sesiones donde conocerás las raíces de la música afroamericana en la primera clase y luego especiales dedicados a los ritmos de Cuba, Puerto Rico, Colombia, Estados Unidos, Perú y Brasil. 

El costo es de $ 60.000 . 

Inscripciones son al correo estacionaeropuerto@gmail.com

07 agosto 2012

AFINQUE SABROSO CON ESTRENO TOTAL EN SALA MASTER

Con todo el poder de las descargas de Nueva York y Puerto Rico se presenta por primera vez en Sala Master Afinque Sabroso este miércoles 8 de agosto a las 21 horas, en Miguel Claro 509.

En la ocasión mostrarán lo mejor de la salsa de Puerto Rico, Nueva York .

En la animación Pablo Dintrans, conductor de "Estacion Aeropuerto"


Habrá degustación de Ron Medellín y Aguardiente Antioqueña.

Adhesión: $5000 general 

30 mayo 2012

EDDIE PALMIERI:¿SALSA? LO QUE HOY TENEMOS ES UNA TRAGEDIA RÍTMICA



El músico ofrecer un concierto gratis hoy (Nicola Rocco)
FUENTE: DIARIO UNIVERSAL DE VENEZUELA - ESCRITO POR @Yolimer 

Eddie Palmieri es una leyenda de la salsa. De la auténtica y única salsa que ha conocido la música latina, de aquella que se gestó en los 70, producto de la fusión de influencias cubanas con ritmos caribeños y jazz, sobre todo, jazz afrocubano. 
Por estos días, el músico celebra casi seis décadas de vida artística y está de visita en Venezuela para dar un concierto gratuito en conmemoración de los cinco años de la nacionalización de la Cantv, el cual se realizará hoy en la plaza Diego Ibarra de Caracas a las 4:00 p.m. 
-Con 55 años de trayectoria, ¿qué evaluación hace de la salsa actual en comparación con la que se tocaba cuando empezó? 
-Si comparamos la salsa que se hacía cuando yo comencé a lo que se hace ahora, puedo decir que esa palabra para mí no existe. Fue en Cuba donde se desarrolló el tambor madre y la rumba, de ahí sale el guanguacó y el danzón, etc. Y se puso bajo el nombre de salsa por una cuestión comercial. Lamentablemente, lo que tenemos hoy en día es una tragedia rítmica, porque no hay tensión ni resistencia en esas composiciones. Eso ya no existe. Lo que estamos oyendo ahora es música latina pop y no tiene nada que ver con lo que tocábamos antes. No hay nada positivo que pueda contestar y eso es un sufrimiento que cargo yo. 
-¿Hay una pérdida de polirritmia en la salsa de estos tiempos? 
-Para mí los patrones rítmicos son los más excitantes y en lo que suena ahora no hay solo de bajo, no hay solo de bongó, no hay solo de tambor y esos solos son vitales. Cuando suena todo lo que tiene que sonar, hay una energía y se da la tensión y resistencia que permite llegar al clímax musical. Yo no dudo que te voy a excitar con mi música. Eso no falla. Si la música tiene la estructura que es, no falla y ya hoy en día eso no se sabe. La salsa dura no existe. Con la salsa sensual, con la salsa erótica, vino lo dañiño y eso me lo llevo yo a la tumba. 
-¿Qué le parece la salsa que hace Marc Anthony? 
-Marc tiene tremendo talento y le está yendo muy bien en estos momentos, pero Marc lo que canta es música latin pop. Él no está considerado como un sonero mayor. Le tengo respeto y le deseo lo mejor, pero él no canta salsa. 
-Tendrá un encuentro con los niños de las orquestas Latino Caribeña y Jazz Big Band del Sistema Nacional de Orquestas Infantiles y Juveniles Fundamusical Bolívar. ¿Qué opinión le merece este trabajo que se realiza en el país? 
- Voy a tener el honor de hablar con los estudiantes y enseñarle los complementarios que hace muchos años estaban de moda en Cuba. Va a ser interesante y un honor para mí hablar con ellos, que tienen esa preparación musical. El trabajo que hacen ustedes aquí es increíble. Felicito a Venezuela por eso. 
-¿Un artista debe participar en política? 
-¡Próxima pregunta! (risas). Eso es bien delicado... Quien quiera estar en política, que lo haga. A quien Dios se lo dio, que San Pedro se lo bendiga. El trabajo de un músico es poner el pueblo a bailar, es poner al pueblo a gozar... A quien quiera ser político y no músico... Le deseo lo mejor. 
Twitter: @Yolimer 

29 mayo 2012

GRAN COMBO DE PUERTO RICO CELEBRA SUS 50 AÑOS




Rafael Ithier asegura que no tiene palabras para describir la felicidad que le causan los 50 años de El Gran Combo de Puerto Rico. (Primera Hora / Archivo/ Juan Luis Martínez)


Por Hiram Guadalupe Pérez / Inter News Service/primerahora.com

El veterano pianista Rafael Ithier nunca pensó que el experimento musical que gestó entre amigos y colegas el 26 de mayo de 1962 se convirtiera en la principal institución musical de Puerto Rico, y mucho menos que llegara a cumplir medio siglo de historia.


Hoy, el músico y director de El Gran Combo de Puerto Rico celebra jubiloso la travesía musical de su agrupación y los éxitos cosechados en el camino recorrido.
“No tengo palabras para describir la felicidad. Esto es una satisfacción enorme. Fíjate que 50 años después todavía nos siguen queriendo, nos siguen llamando y todavía estamos vivos”, dijo Rafael Ithier a Inter News Service (INS).
La celebración de las bodas de oro de “Los Mulatos del Sabor” será magnánima, y no es para menos si consideramos que estamos frente a una de las agrupaciones que más gloria le ha ofertado a la música antillana alrededor del mundo.

En ese sentido, el festín de los 50 años ha sido enmarcado en una jira artística mundial que comenzó el pasado 19 de mayo con una presentación en la ciudad de Orlando (Florida) y continuó este pasado sábado con un concierto bailable en el famoso y prestigioso hotel Bonaventure, en Los Ángeles.
El jueves arriban a Perú, donde permanecerán 12 días actuando en varias de las principales salas de espectáculos del país sudamericano, que se ha convertido en una de las plazas que más reclama y aplaude el trabajo de El Gran Combo.
La travesía de celebración se extenderá a Colombia, otro de los más países en que más arraigo ha tenido la agrupación de salsa puertorriqueña y que fue, a su vez, el primer país que le abrió las puertas para su lanzamiento internacional.

La jira contempla, además, visitas a Ecuador, México, Panamá y varias ciudades de Estados Unidos antes de emprender vuelo a Europa y Asia.
En el Viejo Continente le aguardan, al momento, citas en Japón, Singapur, Corea, Australia y Rusia.
La última nota salsera de esta fiesta de medio siglo de música será en Puerto Rico, donde el grupo espera presentar un gran espectáculo entre los meses de noviembre o diciembre.
“Esta es nuestra casa y aquí recibimos los primeros aplausos. Así que trataremos de reciprocar todo ese amor en el concierto que haremos en nuestra Isla”, aseguró Ithier, quien en agosto cumplirá 86 años de edad.
La denominada “Universidad de la Salsa” no está sola en esta celebración. Le acompaña miles de fanáticos alrededor del mundo que han utilizado la magia de las redes sociales para festejar una carrera musical prolífica que nos ha legado cerca de 70 producciones discográficas y cientos de grandes éxitos salseros.
Desde finales de la semana pasada el público se ha desvivido homenajeando a la máxima institución de la salsa con múltiples expresiones de afecto por Internet que abarcan desde notas de felicitación, artículos y vídeos con presentaciones musicales.

EXITOSO LANZAMIENTO DE DISCO DE RUBÉN BLADES CON CHEO FELICIANO


La nueva producción de Rubén Blades y Cheo Feliciano

“Eba Say Ajá, un disco que hará historia”, así lo han catalogado los más exigentes críticos del genero de la Salsa.  Esta producción que salió hoy al mercado con  miles de copias en pre orden, se ha convertido en el disco de salsa más esperado de los últimos años, y no es para menos ya  que tomó 7 años terminarlo debido a los múltiples compromisos de ambos artistas en especial la salida de los escenarios de Rubén Blades durante 5 años donde cumplió con la labor de servidor público en su natal Panamá, como ministro de Turismo.

Esta joya musical, es un disco para el bailador. Cuenta con 12 canciones donde cada uno escogió los temas favoritos del otro para interpretarlos, es así que Cheo nos deleita con “Dime”, “Juana Mayo”, “Manuela”, “Sin tu cariño” y un tema inédito de Rubén, titulado “Inodoro Pérez”.  Por su parte Blades interpreta piezas inolvidables como “Nina”, “De aquí pa' allá”, “Franqueza cruel”, “Los Entierros” y “Busca lo tuyo”.  Ambos artistas unen sus voces en “Si te dicen” y “Lo bueno ya viene”, primer sencillo de esta producción que ha tenido mas de 60 mil descargas digitales y se ha posicionando en los primeros lugares de la radio.

La producción puede conseguirse desde hoy en las tiendas y los principales portales digitales.

ITUNES

AMAZON



 
 

28 mayo 2012

HOMENAJE A LA SONORA MATANCERA Y HUAMBALY


Estación Aeropuerto presenta a los Rumberos del 900 este miércoles 30 de mayo a las 21 horas en Sala Master.

Los Rumberos del 900 interpretarán los mejores temas de la Sonora Matancera y los mambos de Dámaso Pérez Prado. También se lucirán con un set dedicado a las orquestas: Huambaly, Peniques y Ritmo y Juventud.

Tendremos degustación con Ron Medellín y Aguardiente Antioqueño.

La rumba es en Miguel Claro 509
Adhesión : $ 5000 general 
Cupos Limitados


Produce "Estación Aeropuerto"

de Chile 102.5 FM y Radio Etchegoyen 107.3 FM y en todo el mundo enwww.radio.uchile.cl y www.radioetchegoyen.cl 



04 abril 2012

ESPECIAL DEDICADO A JUAN CHOCOLATE RODRÍGUEZ





Programa dedicado a la memoria de Don Juan Chocolate Rodríguez, recientemente fallecido,voz de la Orquesta Ritmo y Juventud, emitido el martes 3 de abril de 2012 en Estación Aeropuerto, Radio Universidad de Chile, 102.5 FM. 


Conduce el periodista Pablo Dintrans e intervienen con su testimonio Rudy Ávalos (Orquesta Los Peniques), Tommy Rey, Adelqui Silva ( Orquesta Cubanacán), Jorge Hasbún (Santiago All Stars) y el hijo de Chocolate, Juan David Rodríguez




Para escuchar pinche play en el enlace de abajo





PROGRAMA ESPECIAL DEDICADO A LA MEMORIA DE CHOCOLATE



Programa dedicado a la memoria de Don Juan Chocolate Rodríguez,voz de la Orquesta Ritmo y Juventud, emitido el martes 3 de abril de 2012 en Estación Aeropuerto, Radio Universidad de Chile, 102.5 FM. 


Conduce el periodista Pablo Dintrans e intervienen con su testimonio Rudy Ávalos (Orquesta Peniques), Tommy Rey, Adelqui Silva ( Orquesta  Cubanacán), Jorge Hasbún (Santiago All Stars) y el hijo de Chocolate, Juan David Rodríguez .


Para escuchar pincha play en enlace de abajo 




24 marzo 2012

ESTACIÓN AEROPUERTO CELEBRA 11 AÑOS EN EL AIRE



Estación Aeropuerto celebra en grande sus 11 años al aire este martes 27 de marzo a las 21 horas, en Sala Master.

Con un rumbón Trío Cuba interpretará los sones, rumbas y mambos de Compay Segundo, Ibrahím Ferrer, Omara Portuondo y Eliádes Ochoa. Lo más selecto de Buena Vista Social Club en una noche inolvidable.

Tendremos una clase de son y rumba gratis con Ricky Rey profesor de la Academia Salsanamá y disfrutaremos de la degustación con Ron Medellín.

La cita es en Miguel Claro 509 , Providencia

Adhesión: $ 4000 preventa ( primeras 30 entradas)
$ 5.000 general


Produce "Estación Aeropuerto"

13 enero 2012

LUISÍN LANDÁEZ PIONERO DE LA CUMBIA EN CHILE

Fuente: información del periodista Jorge Leiva del sitio www.musicapopular.cl


Su verdarero nombre era Luis Felipe Landáez y nació en la ciudad de Higuerote, en el estado venezolano de Miranda, en 1931.

De niño emigró con su familia a Caracas, donde trabajó en la construcción y en la reparación de automóviles, al mismo tiempo que ejercía su oficio musical en bares y plazas. El triunfo en un concurso radial de la emisora Continente, una de las más importantes de Venezuela, le permitió ingresar a los circuitos profesionales de la música cuando acababa de cumplir los 21 años.

Luisín Landáez se convirtió en el crooner de distintas orquestas venezolanas, como la Billos Caracas Boys o la Orquesta de Luis Alfonzo Larraín, entre otras.

En su carrera solista comenzó a presentarse en hoteles caraqueños con los más grandes figuras internacionales como: Benny Moré, Agustín Lara, Tito Puente y Nat King Cole.

Aterrizar en Chile en julio de 1962 invitado por la famosa compañía de espectáculos "Bim Bam Bum", del teatro Ópera.

Luisín Landáez interpretaba en su repertorio ritmos cubanos, en especial el bolero, el guaguancó y la guajira.

Luisín Landáez se focalizó en la cumbia colombiana para marcar la diferencia.

En 1964 grabó su primer largaduración: Las cumbias de Luisín (1964), un álbum editado por RCA, en el que incluyó clásicos como "La piragua" o "La banda borracha", además de temas propios.

Con el tiempo grabó más de 45 discos grabando con músicos como Valentín Trujillo y Daniel Lencina

Luisín Landáez era parte de la bohemia santiaguina y tocaba en locales como la "Taberna Capri", el "Tap room" o "El pollo dorado", espacios cuyo cierre determinó el retorno del cantante venezolano a su país.


Al terminar los años '70, Luisín Landáez reapareció en "Sábados Gigantes" y en locales nocturnos.

El artista venezolano alterno en los 80's presentaciones en Chile y Venezuela. Y colaboró con rockeros de Sexual Democracia y en las Fondas del grupo Los Tres.

Fuente: información del periodista Jorge Leiva del sitio www.musicapopular.cl

RUMBEROS DEL 900 RINDEN HOMENAJE A HUAMBALY Y RITMO Y JUVENTUD



Con toda la magia de la bohemia retornan "Los Rumberos del 900" con un múltiple homenaje las estrellas del mambo, cumbia y música tropical este martes 17 de enero a las 21 horas, en Sala Master.


Con 13 músicos en escena rendirán homenaje al Rey del mambo, Pérez Prado, al Rey de la cumbia, Luisín Landáez y a las orquestas: Huambaly y Ritmo y Juventud. Por primera vez en se presentará como invitado especial en Sala Master: Juan "Chocolate Rodríguez", voz emblemática de la orquesta Ritmo y Juventud.


Tendremos degustación gastronómica de lujo con "Sabor y Visión Banquetes, Date un gusto con una mirada diferente y con d "Ron Medellín, libera tu espíritu con Ron Medellín"


La cita es en Miguel Claro 509, esquina Eleodoro Yáñez. (Punto único de venta de entradas)


Adhesión: $ 5000 general


Cupos Limitados


Produce "Estación Aeropuerto"

10 enero 2012

RUMBEROS DEL 900 RINDEN HOMENAJE A HUAMBALY Y RITMO Y JUVENTUD



Con toda la magia de la bohemia retornan "Los Rumberos del 900" con un múltiple homenaje las estrellas del mambo, cumbia y música tropical este martes 17 de enero a las 21 horas, en Sala Master.

Con 13 músicos en escena rendirán homenaje al Rey del mambo, Pérez Prado, al Rey de la cumbia, Luisín Landáez y a las orquestas: Huambaly y Ritmo y Juventud. Por primera vez en se presentará como invitado especial en Sala Master: Juan "Chocolate Rodríguez", voz emblemática de la orquesta Ritmo y Juventud.

Tendremos degustación gastronómica de lujo con "Sabor y Visión Banquetes, Date un gusto con una mirada diferente y con d "Ron Medellín, libera tu espíritu con Ron Medellín"

La cita es en Miguel Claro 509, esquina Eleodoro Yáñez. (Punto único de venta de entradas)

Adhesión: $ 5000 general

Cupos Limitados

Produce "Estación Aeropuerto"

29 noviembre 2011

CATAREY ORQUESTA RINDE HOMENAJE A JUAN LUIS GUERRA


El programa radial Estación Aeropuerto finaliza la celebración de sus 10 años en el aire con la savia nueva indestructible de Catarey Orquesta quiénes rendirán homenaje a Juan Luis Guerra este martes 6 de diciembre a las 21:00 horas en Sala Master.

Catarey Orquesta, la revelación  del merengue y la bachata interpretará éxitos de todos los tiempos de Juan Luis Guerra y estrenará en vivo el himno del programa Estación Aeropuerto.

Tendremos degustación gastronómica con Restaurant Mistura del Perú y de Ron Medellín. También regalaremos poleras de Estación Aeropuerto gentileza de Palk Producciones.

La rumba es en Av Miguel Claro 509, Providencia  (Punto de venta de entradas)

Adhesión: $ 3000 preventa ( Primeras 50 entradas)
               $ 4000 general

Produce "Estación Aeropuerto"
APOYAN

Restaurant Mistura del Perú, Santa Isabel 0496, esquina Girardi. Reservas al fono 980 01 92

Ron Medellín "Libera tu espíritu con Ron Medellín"

Palk Producciones " Marketing y Regalos Corporativos"

26 octubre 2011

CHEO FELICIANO LA VOZ DEL SENTIMIENTO


Por Pablo Dintrans

Cheo Feliciano es una de las voces más impactantes del mundo de la salsa. Se desliza con soltura y virtuosismo por el bolero, el son y la guaracha.


Este músico interpreta profundamente cada uno de las piezas musicales de su repertorio, por eso mismo lo han bautizado como Señor Sentimiento.


Cheo Feliciano nació un día 3 de julio de 1935, en la ciudad de Ponce, en Puerto Rico. Se formó académicamente en la Escuela Libre de Música Juan Morel Campos. A los 17 años se traslada a Nueva York con su familia.


Al poco tiempo en la ciudad comenzó a trabajar como conguero en la agrupación “Ciro Rimac´s Review. Su perfeccionamiento lo logró con su participación en las orquestas de Tito Rodríguez, Machito y Tito Puente.


Cheo Feliciano pensaba en sus inicios que el único canal de expresión en la música era la percusión, todos sus sueños se ligaban al resonar de las congas. Mientras trabajaba con Tito Rodríguez, sus compañeros rumoreaban sobre el talento de Cheo con el canto. Tito, el maestro le ofreció un desafío un día 5 de octubre de 1957, en el salón de baile Palladium, en la ciudad de los rascacielos. Fue en el día de su matrimonio y su primer tema cantado profesionalmente era “Perfidia”.


Uno de los hitos relevantes en su carrera fue su participación en el Sexteto de Joe Cuba. Allí debutó con sus primeros éxitos radiales como: “A las Seis” y “El Ratón”. Trabajó 10 años en esta agrupación y grabó 17 discos.


Luego tuvo una destacada participación en la Orquesta de Eddie Palmieri que duró hasta el año 1969. Al finalizar la década de los 60’s decidió terminar su carrera artística con el fin de manifestar su protesta por la guerra inminente entre Estados Unidos y Vietnam.


El año 72 retoma su camino musical con la grabación titulada: Cheo que fue un éxito discográfico. Entre sus éxitos resaltaron temas como “Mi Triste Problema” y “Anacaona”. La grabación la realizó para el sello Vaya y logró el reconocimiento de la prensa a través del premio “Front Page” del diario Daily News de Nueva York.


En su paso por el sello Fania logró gran notoriedad con los temas: “Amada Mía”, “Juguete”, “Salomé” y “Juan Albañil. También se lució en la primera Ópera Salsa, llamada “Hommy” dirigida por el pianista Larry Harlow.


En los años 90’s vivió unas de sus experiencias más impactantes de su vida, visitó La Habana y cantó en el mítico Cabaret Tropicana. Conoció a César Portillo de la Luz, autor del tema que más conmueve a Cheo: “Contigo en la Distancia

24 octubre 2011

RUMBÓN A LO CUBANO EN HONOR A BUENA VISTA SOCIAL CLUB


Trío Cuba armará un verdadero "Rumbón a lo Cubano" este martes 8 de noviembre, a las 21 horas, en Sala Master de Radio Universidad de Chile.

El grupo interpretará los mejores sones, mambos, boleros y rumbas de Buena Vista Social Club y sus estrellas como: Ibrahím Ferrer y Compay Segundo. También recordará al gran Polo Montañez y Benny Moré.

En la oportunidad tendremos degustación de comida comida internacional y cascada de chocolate, gentileza de Sabor y Visión Banquetes y también de  Ron Medellín. Sortearemos tazones de los 9 poderes  de Estación Aeropuerto

En la conducción estará el periodista Pablo Dintrans


La cita es en Miguel Claro 509, Providencia


Adhesión $ 4000 preventa $ 5000 general


Produce: "Estación Aeropuerto"


Estación Aeropuerto es un programa que difunde la salsa y la música afroamericana hace 10 años, de lunes a viernes desde las 12:05 hasta las 13 horas en el 102.5 FM Radio Universidad de Chile y en todo el mundo en www.radio.uchile.cl
APOYAN

Plack Producciones "Regalos Corporativos & Marketing"

Sabor y Visión Banquetes..."Date un Gusto con una Mirada Diferente"
eventos@saboryvision.cl   Celular  06 576 41 50

Ron Medellín, "Libera tu espíritu, con ron Medellín"

Salsanamá Academia- Radio Web "Música en Movimiento"

04 octubre 2011

ORQUESTA HUAMBALY, BANDA SONORA DE LA BOHEMIA EN CHILE

                                                               Por Pablo Dintrans


Los inicios de la orquesta, antes que se llamara Huambaly se dan en el Restaurant Nuria en diciembre de 1954, cuando un grupo de músicos: Lucho Kohan, Fernando Morello, Carmelo Bustos y Lucho Córdova, amenizaban los espectáculos que se daban en tres funciones diarias. El cantante Arturo Millán, deja la orquesta al poco tiempo, tentado por las fiestas de la vendimia en la ciudad de Mendoza.



Caupolicán Montoya, cuyo nombre artístico era Jack Brown, fue el sucesor y la bautizó con el nombre Huambaly, tomado de un pueblo cercano a Ñuble llamado Uambali que significaba nido de forajidos. La “H” se incorporó para darle un toque tropical e internacional.






Al pasar el tiempo, la Huambaly quedó nuevamente sin cantante tras la renuncia de Jack Brown. En el año 55, se integró Humberto Lozán cantante de la orquesta South Pacific de Viña del Mar y el que sería la voz definitiva de la Huambaly.






Luego, se trasladan al Club Medianoche, cuna del tango y el bandoneón. Una noche los escuchó atentamente un célebre locutor: Raúl Matas a quién se le ocurrió transmitir en vivo los espectáculos de esta orquesta por la radio, esto los catapultó a la fama por todo el país.






En 1956 realizaron una exitosa gira por Perú. Actuaron en el Hotel Embassy y en los auditorios de Radio Central y en los bailes de carnaval de la ciudad de Lima. Al retornar a Chile, incorporan al tumbador Óscar “Mulato” Salazar quién cambió el sonido y el ritmo de la agrupación.






En 1959 realizaron una despedida del país en el Casino de Viña del Mar. Luego se produjo la mejor noche de la “Huambaly”, por la visita de Adolfo Tobal, representante internacional de los Lecuona Cuban Boys, quien los contrató para emprender una gira europea.






Visitaron Palma de Mallorca en España, estuvieron un mes en el Pavillón de Madrid y dos meses en el Casino de Ostenden, en Bélgica, durante este tiempo compartieron escenario con artistas y conjuntos como: Edith Piaf y la Filarmónica de Londres y L’ Etoiles de París, Paul Anka y la Orquesta Sinfónica de la Radiodifusión Polaca. Regresaron a España al Jardín Olimpia, de Barcelona y al “J-Hay”, de Madrid. Luego se presentaron en el Lido de Hamburgo, El Cairo y finalizaron la gira en Suiza.






Los músicos más jóvenes y que tenían su familia en Chile, se inundaron de un sentimiento de nostalgia con esta gira y regresaron, quedándose algunos integrantes en Europa.






En 1962 se presentaron en Argentina, en los bailes del Carnaval de Buenos Aires, actuando también, en: Radio Belgrano, El Mundo, Libertad y en los canales de televisión 11 y 9.






Lucho Córdova baterista, a la hora de describir el legado de su agrupación comenta: “La Orquesta Huambaly fue una agrupación elegante. Elegante para vestir, para tocar, fina. No he escuchado una orquesta que pueda decir: ah, ésta es la sucesora de la Huambaly”






La orquesta Huambaly se desintegraba cuando comenzaron las celebraciones del campeonato mundial de fútbol de 1962, cuando el rock del mundial irrumpió con gran fuerza, dejando en segundo plano a los ritmos afrocaribeños.